张硕和《金刚·红尘》雕塑作品。

《金刚·红尘》装置艺术作品。

《天地人·天》取自刺绣中的鸟元素。

《天地人·地》松树元素取自 设计师靳埭强的水墨绘画。

《天地人·人》原型为艺术家 胡军军的卧佛油画作品。

　　走进深圳珠宝博物馆，“竞——青年珠宝设计师作品展”正在展出，其中的刺绣和珠宝作品引起了不少参观者的注意。

　　“这个刺绣是我姥姥留下来的非常重要的遗物，我觉得包含了那个年代独有的美感、配色、造型，是中国人的一种美学自信。”设计师张硕解释道，《天地人·见东方》珠宝作品中的“天”主题，正是他从姥姥的刺绣中获得的灵感。这组作品以三组艺术品为原型，即刺绣、水墨画、油画，造型元素为吉祥鸽、松树、卧佛，充满东方美学意蕴。

　　从创办珠宝品牌再到创作一系列绘画、雕塑等艺术作品，张硕一直在探索美的路上前行。

　　深圳土壤的滋养

　　五六岁开始学习书法、水墨画，初高中学习素描、水粉、油画，大学成功考入广州美术学院，张硕从小有着对于文化和艺术的亲近，“一直以来都是在做偏自我思考、独立想象的事情”。进入大学后，他的才能得到发挥，并和舍友成立了品牌设计公司，开始了白天“上课”、晚上“上班”的模式。

　　为何最终来到了深圳？这不得不说起张硕的搭档陈晓雯。两人均于2004年考入广州美术学院，而陈晓雯毕业后前往法国巴黎研读珠宝设计专业，张硕留在了国内创业。其间，二人保持着对东方艺术文化与西方艺术文化的对照性探讨，对当代艺术与全球化的观察，为日后的创作方向奠定了基础。

　　“我们希望能够主导自己的作品，于是选择建立珠宝品牌，去搭建属于自己的后花园，做自己喜欢的东西。”在陈晓雯学成回国后，张硕选择和她一起来到深圳，这里有着包容、创新的环境以及完整的珠宝产业链条和庞大的产业集群。

　　“我们一来深圳创业就与水贝的设计师、珠宝人进行了大量交流，水贝支撑起了大量的设计力量。”张硕认为，水贝为他们打开了视野，也对品牌的文化定位、市场细分、营销模式、商业模式等诸多问题有了更清晰的答案。

　　2012年，深圳东长珠宝首饰有限公司诞生了，名字取自张硕和陈晓雯各自姓氏的一半，念出来也颇有一丝古韵。两人为品牌设计的Logo同样由繁体的“东”“长”组合而成，细长的字体有几分隶书的味道。

　　2016年，东长在深圳中心书城落地了第一家品牌概念店，白色薄铁板烤漆的墙面上吸附着不同造型的首饰，仿佛一幅幅不同风格的画作。之后，东长在深业上城开设了店铺和工作室，并进入了深圳万象天地，版图不断扩展。2020年东长南头古城店开业，外观古朴醇厚，内里却大有乾坤，整体采用了白灰色调的石材，除珠宝首饰销售外，还设置了实验工坊、玉石制作室等不同空间，受到了诸多市民的关注打卡。

　　东方文化的传承

　　谈论东长，自然无法忽略其展现出的丰富的东方文化内涵。

　　点进东长珠宝的店铺，你可以看到许多简洁的线条和图案，有“看透”“恰好”“随风”这样的哲学思考，有“葫芦”“榫卯”“乒乓”这样的中式元素。其中颇受欢迎的白描系列来自东长对中国线性艺术的研究与思考，借由珠宝首饰语言表达留白与惜墨。张硕特别喜欢书法，他认为线足以表达丰富的信息和美，是抽象的美，并且希望把中国的文物宝藏跟珠宝进行整合，再次焕发不一样的美。

　　“看透”是佛祖的轮廓，“随风”是风筝的形状，“包容”是饭碗的式样，东长借用三种东方人的心境，利用三个千年共识的造型，完成了三套现代演绎的饰物。佛是看透，道是随风，儒是包容，东长对于文化和自我关系的思考融入到了作品的设计中。

　　“我和晓雯一直在沟通东方文化和西方文化的差异，用了好多年才慢慢形成形式上的嬗变，而这个过程恰恰是一个创作者成长的过程。”张硕认为不同时期的作品代表了不同时期的思考，进而呈现出不同的面貌，但是从一开始就确认了东方精神的内涵，认为要打造属于中国文化的珠宝作品。

　　“我觉得我就是要干这件事，有一种信仰和使命在我身上。就算我们这一代没有完成，也希望下一代人可以继续，所以我会提早去营造美学氛围，想把对于艺术的热爱，对于哲学的认知和思考传承下去。”张硕表示，正是有着这种精神力量，才让自己可以一直死磕到底、不言放弃。

　　多元艺术的探索

　　如今的东长，不止于珠宝，正如张硕将自己的足迹迈向了更多元的艺术领域。

　　《金刚·红尘》是张硕和陈晓雯于2016至2022年创作的一组装置艺术作品，由大到小共74粒佛头，经由6年的自然消减过程，从佛头变成一粒沙，直至消失。每经过一次失蜡铸造，佛像的大小和轮廓便会逐次收缩与模糊。用前一个消减后的造型作为下一个失蜡铸造的对象，持续往复，最终消磨成一粒沙，化为尘。

　　从佛到尘，成、筑、毁、空。这组作品受邀在深圳、厦门等多地展览，做成了首饰、艺术微喷等多种形式，也被张硕认为是自己非常重要的代表作：“它是我对佛学哲思的思考，意志坚韧达到临界点，突破金刚，能见真如。”

　　为了钻研珠宝背后的文化属性，张硕和陈晓雯耗费七年，整理与汇编了全球八个文明地区有史以来的珠宝首饰信息，出版了《二万五千年世界珠宝史》。一边是西方从象牙吊坠发展到如今的当代首饰，一边是东方从玉石到黄金等交替发展，两人进行了深入的研究，想要了解首饰在人类文明中发生了什么样的故事、变化和影响。张硕认为：“这个过程非常有价值，我们看到了西方巴洛克、洛可可、新艺术等不同流派，这会反过来推动我们朝着打造中国珠宝流派的方向努力。”

　　以东长为支点，张硕在此延伸出无限可能性，例如与艺术家合作打造艺术首饰作品，进行IP形象授权与创作衍生商品。“我们目前是‘三条腿走路’，艺术、学术和商业探索，这种模式在业界是十分少见的。”今年，他关闭了东长在深圳南头古城的最后一家实体店，将电商业务、媒体业务等工作交由专业公司打理，重新思考未来的道路，“首先我会将自己打造成强个体，然后打造艺术IP、打造艺术珠宝，再借助强个体与强个体之间的连接，产生更大的社会价值。”

　　张硕认为中国珠宝未来还有无限想象空间：“还有很多很重要的事情等着我们去发现和探索。”

　　

　　张硕

　　2004年考入广州美术学院视觉艺术传达专业，曾创立品牌设计公司，后与陈晓雯女士共同创立工作室，成立珠宝品牌东长，并联合创作艺术珠宝作品《天地人》、绘画作品《速写》《猫》、雕塑与装置艺术作品《金刚·红尘》等。作品多呈现当代东方美学，惜墨、含蓄、本真、半抽象，轻盈地表达眼中的观察与世间的美好。

　　（记者 尹维颖 杨萍/文 受访者供图）

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