由中國美術館主辦的“和美邊疆 民族同歌——新疆西藏美術作品展”正在熱展之中。展覽以邊疆自然與人文為主題，呈現了全國美術名家的最新力作。其中，著名油畫家梁宇的大型寫意油畫《克拉瑪依的那片秋林》（120×240cm，亞麻布油彩，2024年）以其獨特的藝術語言和詩意表達，引人關注。

“‘和美新疆’系列活動已成為國內持續時間長、社會影響力大的藝術創作品牌之一。”該展覽開幕前夕，中國美術家協會主席范迪安評價說。

據悉，此次參展多數作品出自參與“和美新疆採風創作活動”的畫家之手。該活動已連續舉辦6期，5年來吸引全國60余位知名油畫家參與，累計創作800余幅作品，並在國內外巡展十余次。

梁宇作品曾多次亮相中國美術館。2024年秋他受邀赴新疆克拉瑪依採風。在丹霞大峽谷的雄渾地貌前，他並未簡單復刻自然，而是以藝術家的敏銳感知，對景物的形態、色彩和空間進行“視覺重構”。這一創作過程被他稱為“生發窯變”，他的畫布也通過色彩、筆觸和構圖的熔鑄，最終呈現出超越現實的藝術結晶。

《克拉瑪依的那片秋林》並非傳統意義上的風景寫生，而是一場“東西方美學的對話”，他的畫面既充滿視覺沖擊力，又蘊含內在的和諧韻律。畫中，鈷藍的天空、金黃的胡楊林與赭石色的大地形成三色交響。

梁宇作品的獨特之處在於，他並未停留在西方現代主義的技法層面，而是將中國傳統繪畫的“寫意”精神注入油畫創作。他的筆觸如書法般揮洒，色塊如潑墨般酣暢，使克拉瑪依的秋林不僅是一處地理景觀，更成為生命力的象征。

梁宇的作品在形式上借鑒西方，但在精神內核上卻深深扎根於東方美學。《克拉瑪依的那片秋林》正是如此——它既是對邊疆風光的描繪，也是對豐收、生命力與堅韌精神的禮贊。正如他自己所說：“藝術的真諦，不在於模仿自然，而在於讓自然景物在畫布上獲得煥然一新的生命，而在這片金黃的秋林中，我們正看到這樣一種生命的綻放。”

本次展覽6月22日開幕，將持續至7月14日。

深圳報業集團駐京記者 陸雲紅

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