▲郭潤文作品《阿爾卑斯山下的小酒店》。

　　▲閆平作品《小馬咯噔》。

　　“20年來，文博會上出現的油畫作品藝術水准越來越高。”談及他眼中文博會20年來的變化，中國油畫學會秘書長張曙光感慨道。在他看來，文博會打通了雅和俗之間的界限，為原本曲高和寡的學術型佳作和市場之間架起了一座橋梁，讓好作品被更多的人看到，從而受到市場和買家們的歡迎與認可。

　　本月23日至27日，第二十屆中國（深圳）國際文化產業博覽交易會將在深圳國際會展中心舉辦，作為“中國文化產業第一展”，本屆文博會聚集了眾多文化圈“頂流”。中國油畫學會也將攜“研究與超越——第三屆中國小幅油畫展（2023）”亮相本屆文博會藝術·設計·國潮展（16號館）。

　　本屆文博會不容錯過的展覽

　　“研究與超越——中國小幅油畫展”是中國油畫學會創設的一個重要學術展覽品牌，分別於2001年和2010年舉辦了兩屆。2023年，中國油畫學會再次啟動征集，從全國8000余件（幅）送評作品中嚴格篩選出400余幅優秀作品，這些作品較為全面的展現了當代優秀油畫藝術家的基本面貌。

　　此次來深巡展的作品中，不僅包括榮獲藝術獎、優秀獎，以及其他入選作品﹔還有26幅名家邀請之作——鐘涵、全山石、許江、張祖英等中國頂級油畫家的小幅油畫精品。如鐘涵先生的遺作《暖冬》、全山石先生在上世紀50年代創作的寫生作品等，這些作品珍貴且難得一見，是本屆文博會不容錯過的展品。

　　張曙光告訴記者，小幅油畫大致分為3類，一種是畫家的日常隨筆，貼近生活貼近觀眾，第二種是畫家在創作上的實驗作品。第三種是藝術家在創作時的手稿、草圖，成為一個獨立精品。比起氣勢磅礡的大幅油畫作品，小幅油畫別有一番精彩，可以讓觀眾更好地感受畫家的生活與內心，了解畫家較為輕鬆的另一面。

　　事實上，相對於大尺幅創作而言，小幅油畫更利於風格、語言和材料的研究﹔它可以使油畫家以輕鬆的心態進入研究與藝術創造中﹔它可以是洒脫率真的寥寥幾筆，也可以是“大珠小珠落玉盤”的精美制作﹔小幅油畫更可以展現畫家直面生活、自由興發的探索精神，真實地凸現畫家的藝術品格，其精神含量與藝術價值絕不因咫尺小幅而受到影響。

　　讓觀眾近距離品鑒每幅作品

　　如何將原本呈現在美術館內的展覽搬到文博會的現場？這是個不小的挑戰——美術館是一個靜寂、密閉的空間，而展會現場更為開闊、人流量更大。為此，中國油畫學會改變了展陳形式，按照現場的展牆布局安排作品展示，把作品盡可能地延展開，讓作品和觀眾的距離更近。“我們希望觀眾可以近距離鑒賞、觀察每一幅作品。”張曙光說。

　　如此重要的展覽，為何選擇文博會這一平台進行展示呢？張曙光表示，中國油畫學會和文博會有過多次愉快合作，“文博會這一平台觀眾面特別寬，不局限在油畫愛好者，還有眾多採購商和普通市民，對於優秀的學術型油畫作品來說，這是一次特別好的推廣機會，可以讓好作品被更多的人看到。”事實上，雖然是學術型佳作，但是很多作品的內容十分貼近生活，可以讓普通觀眾感到親切和喜愛。他也希望藉由文博會這一平台，讓普通市民也可以有機會收藏這些優秀的作品，讓學術佳作“飛入尋常百姓家”。（記者 馬君桐）

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